《归来》观后感

《归来》观后感15篇

当认真看完一部影视作品后，相信你一定有很多值得分享的收获，是时候抽出时间写写观后感了。那么你真的会写观后感吗？以下是小编整理的《归来》观后感，希望能够帮助到大家。

《问世情为何物》元好问真好问，也真会问。这种问法可谓一问千古，问倒天下，天下皆为情所困，有多少人在问题上徘徊，又有多少人在付出巨大代价之后，做出了人生的终极答案。但是各人的话语，各有不同。

爱情，是梁山伯和祝英台化蝶般的生死相随；爱情，是徐长卿和紫萱般的人生，只有你一个；爱情，是杨过和小龙女十年不离不弃，跨越年龄的界限；爱情，是杨玉环对李隆基由爱生恨的表面现象……如今，看完电影《归来》，我有了另一个答案，那就是陆焉识和冯婉喻之间的爱情。

70年代初，与家人多年隔绝的陆焉识，因思念心切，在一次转农场的途中逃走回家。这对怀有芭蕾舞梦的女儿丹丹来说是个很大的压力。女儿想尽办法阻止母亲冯婉瑜和父亲陆焉识的见面，冯婉喻明知无法和他见面却还是因为爱而离去！可是，伺机抓他的人也走了，冯婉喻嘶叫着让陆焉识快逃，而陆焉识也没有听到冯婉喻的声音，一声不吭。只是为了见情人，不顾生命危险，最后却也没能相拥而去，被抓住。而且冯婉喻也因为陆焉识被抓的过分伤心而跌倒在地，因此得心应手。

结束后，陆焉识平反，又返回故地。只是因为时间过得太快，物是人非，以前的恋人却和他一模一样，不再相识，不管陆焉识试了多少次，最终还是没能唤起妻子的记忆，被她推到门外。虽然经历了多少沧桑，但他们的爱情从未改变过。繁荣昌盛尽，他们怀着各自强烈而执著的爱情，在永恒的等待中，一齐慢慢变老。从那以后，多少年来，门从来没有上锁过，她说：“不能再把焉识锁在门外了。”从那以后，多少年了，那张纸条还留在桌子上，窥视着事物的思绪；从那以后，多少年了，不管风雨交加，电闪雷鸣，还是大雪纷飞，她都记得5号早上要去梳洗，打扮干净到火车站口等焉识回来。他把信写了多少年了，也因为太过想念；她可以用一句话宽恕那些恨了他多年的女儿；他可以把自己看得很重，只为了能守着她。

时光飞逝，转眼多年，陆焉识依然是早晨陪着冯婉喻去车站等陆焉识回来。这部电影最后的场景…他们的爱情，能够让一切都失色，却没有感动上苍，冯婉喻还不能想起自己就是陆焉识。

我相信：即使海枯石烂，日转星移，过去沧海夷为桑田，过去高山夷为平地，他们的爱情依然不变。“爱，是陆焉识对冯婉喻守卫般的爱；爱，是冯婉喻对陆焉识等待中的爱”，我把它叫做“爱的坚守”——坚定的守候！

去影院看完张艺谋的新作《归来》，出来时眼睛都湿润了。近两个小时的观影过程里，这部电影数次戳中我的泪点，令我情不自禁潸然泪下。极少有电影能让我流泪，而这部《归来》竟然弄哭了我，且让我哭了好几次。

观看之前就听闻该作是一枚催泪弹，同时是一部票房口碑双赢之作。有票房证明看的人多，看哭了的人也多。在张艺谋的作品列表中很少有双赢的作品，起码《归来》之前的没有。老谋子以往的作品，早期有口碑，能夺国际大奖，后期大制作，票房高但是口碑跌入谷底。《英雄》以来的作品，张艺谋拍得很空洞，不是说内容空洞，而是总体给人一种过分堆砌，如同写文章的人过于追求华丽的辞藻。以古代散文风格来做个对比，早期的口碑之作是先秦时期的佳作，虽然长短错落却内容朴实厚重。而后期则如同汉代的骈体文，艳丽而空洞。

经历了第二个时期后，张艺谋可谓是身心疲倦。第一个时期虽然累，但得到大众和专业电影人的赞誉，且屡获国内外大奖，精神上是很愉悦的。第二个时期，钱是赚了不少，但是声望不及从前了，多了许多骂名。《归来》是张艺谋另起炉灶后的第一部作品，就风格而言，老成质朴。该作在拍摄技巧上炉火纯青，不再追求夺目的色彩，强烈的视觉冲击效果，而是返璞归真，简约自然。

说了这么多优点，也不得不提该作的缺点。电影在角色上最大的缺陷莫过于男主角陆焉识。陆焉识是一个劳改犯，饱经坎坷受尽折磨不说，还要遭到女儿的背叛。种种遭遇加在一起，最起码会让人竭嘶底里一次吧。但是男主角从来没有发过脾气，从来没有情感上极尽压抑后的爆发。在影片中，他是一个彻头彻尾的老好人，这是最不合情理，也不符合人性的地方。这种脸谱化的角色是影片最大的败笔。其次，老谋子刻意回避文革的苦难，使影片丧失了厚重感。《活着》、《红高粱》、《大红灯笼高高挂》这些张艺谋的得意之作，无一不是描写人在遭到苦难时的悲剧。这些佳作之所以蜚声海内外，是它们达到了深刻厚重的境界。

老谋子作品是挑对了，只是剧本改写的不好，删去了复杂的人性，厚重的苦难，只留下纯粹执着的爱情。这个至死不渝的爱情确实很感人，那么多人哭了就是最好的佐证，然而仅仅让人哭是不够的，起码不够深刻。

由吕侯生总顾问、王宝玉总策划、孙建铎策划、王献青编剧、张惠民总监制的电影《红旗渠之归来仍是少年》今日发布概念海报和定档预告，正式定档12月6日。这部由李正伟导演，白志迪、吴迪、孙苏雅主演的电影讲述了一位曾经参与红旗渠建设的老人，多年后在孙辈的陪伴下重返红旗渠，一路骑行、克服困难，终于和老朋友汇合，一起完成梦想的故事。影片故事跨越几十年，再现了60年代修建红旗渠的艰苦卓绝，也展现了新时代林州的崭新面貌。概念海报着重突出了劳动人民不畏险阻的奋斗精神，定档预告片从时代背景出发，展现了兴修红旗渠的震撼场面，引人入胜。

正式定档12月6日《红旗渠》再现60年代场景

红旗渠是一个人工修建的灌渠，位于河南省林州市，林州处于河南、山西、河北三省交界处，历史上严重干旱缺水。新中国建立后，在毛主席、周总理等国家领导人的支持和指示下，林州人民在县委书记杨贵指挥下团结起来“劈开太行山”、建设“红旗渠”。影片在这样的背景下展开，讲述了队长石天林在带领村民修建红旗渠的过程中遇到的种种困难与危险。

拍摄这样一部关于建设红旗渠的伟大壮举的电影，需要大量的搜集资料以及极为准确的考证。这对于导演李正伟这个土生土长的林州人来说，显得十分得心应手。导演在拍摄之初就做了大量工作，考察红旗渠纪念馆，走访当初参与修建红旗渠的老人，从这些亲历者的口中，试图还原一个有关那个时代的真实情况。通过影片的预告片可以看出，导演和剧组的努力是成功的，电影极为真实的刻画了上世纪60年代“建设红旗渠”的场景。

重走红旗渠之路祖孙两人的冒险

电影的主人公石天林由著名演员白志迪饰演，他和饰演孙子栓柱的小演员阿斯卡两人通过默契的配合，上演了一幕幕让人忍俊不禁的戏份。两人在骑行路上遇到了许多故人，也遇到了许多困难和危险，在拍摄过程中，白志迪亲身上阵，克服环境的艰苦和体力的不足，敬业精神值得敬佩。

电影中祖孙二人的重走红旗渠之路，一老一少代表着光荣与传承，用一个寻找的故事，回溯历史和先烈，在有趣的电影故事中寓 ……此处隐藏7598个字……这件事的时候我的心就如波涛般久久不能平息。

爱，让世界充满了希望，它是世间最伟大的力量。这可能就是这部电影所要传达给我们的信息。是啊，有爱就有一切！希望你，我，他在生活中能懂得爱、学会爱、学会付出爱，那我们的世界必将更加美好！

电影终场，大多的人无法在情感上接受这样的结局，人们都喜欢看到大团圆的场面。而悲剧才是真正的艺术，悲剧才能引发人们更多的对于这一场史无前例的人为劫难的更多思索。

这一场劫难，摧了人的身、割了人的心，劫难虽过去，但亲人们如何能够相互面对血淋淋的伤口?!

电影没有直接揭发浩劫中的惨相，而这惨相我们已经在其它众多的影视文学作品中早已了解，喜爱电影的观众更可以在十年前安东尼奥·班德拉斯所主演的同题材电影《梦想阿根廷》中直面那扭曲了人性的场景，个体做为一场巨大运动中的弱者，为了自身和亲人的生存，只能低下高贵的头，暂时忘却了尊严的存在。

而当人们可以重新拾起尊严的时候，却不知如何能自如地面对亲人的目光。自尊，逼迫着人们选择性地遗忘，这才是根本的“心因性的失忆”。

是人的内心强迫着自己无法去面对，于是一场几乎要成功的相认瓦解了。

在电影的中段，我曾经设计出这样的一个结局，很多很多年，他们在未曾相认的相守中度过，年迈的两人中她将先他而去，弥留之际她终于抚着他的手喊出他的名字：“焉识，我先走了”，而一行清泪从他的眼中默默地滴落。无言。

这个结局会满足一般人的团圆心理，又带给人更多的思索：她是终于识得了焉识还是早就识得而此刻才相认?他是早已感知还是此刻被感动?

创痛，不仅仅在劫难中;创痛更长久地存在于劫难过后人们的心中。

《归来》与《梦想阿根廷》，不同的国家、类似的事件、相同的反思。

《红色新闻兵》成就了李振盛老师的声名，我想如果照片上的事件还没有发生、如果历史可以来过，李振盛老师一定会选择不要这样的闹剧、悲剧在神州大地上上演而不会选择用它来使自己成名。李振盛老师照片中的那些个人、那些个事就在我们的身边出现、发生，就在我们置身的这个土地上、在我们熟悉的场景里，几十年后的今天，思索，交错了时空。

拍摄了《美国人》的著名摄影家罗伯特·弗兰克向李振盛老师说：我一定要到你照片上的这个城市去看一看。我想，这个城市没什么可看的，我们需要记住的是这一段历史，而不是发生了这个历史的这个城市，这个城市只是那一个大时代的一个小缩影，就如同《归来》中的这一个家庭，是众多的被时代洪流所裹挟的一条小舟，把握不了自己的方向。

感谢李振盛、感谢老谋子，影像留住了历史，影像刺痛了心灵，愿这样的影像能让全人类警醒不再重蹈覆辙。

齐天大圣不会死，他只是睡着了

从江流儿的父亲这么说开始，眼泪就根本止不住了。一开场便是亲人的死别，好在孩童不解伤心事，好在他遇见个慈悲的师傅。江流儿的生存与别离紧紧系着，两次他从山妖掌下逃生，虽侥幸刺激，但毕竟都是孤独。

没有神力的齐天大圣，幸哉有着温柔。真的是让人心都为之融化的温柔。他不同于以往所以解构作品中孙悟空的“妖猴”形象，充满叛逆与野性，反倒像个视世间一切为亲人的一个寂寞者。他像是江流儿的哥哥，又像是父亲，一前一后在林中走着时，就仿佛两个孑然的生灵相互拥抱。一路上江流儿和他相互救赎，二人如同彼此的灵芝，让人忘却伤痛。

片中插曲印象中有一句“带着痛继续前行”，说得再好不过。就像在片尾江流儿在石砾间垂下的手逼迫着孙悟空化身齐天大圣时，那种爱与痛，把人心碾碎，再使其涅槃。

再说说制作。开头大闹天宫看得鼻酸。和二郎神的一站，仿佛就是将原作一幕幕还原在银幕上，勾着人辽远的记忆奔腾而来，忽然而至，一支金箍棒把人钉在座椅上，几乎动弹不得。

猴哥从封印中醒来，与山妖大战一节，也是激荡中杂着嚎啕。孙悟空一生都在追求自由，当他终于拜托封印实战拳脚时，观众很难不把自己投射进去，索性一起走一路旅程，做一场梦境。

最后变身之时，感动得只剩抱着气球在座椅上瑟缩的力气。齐天大圣真正从十几年前的记忆中活了过来，带着一身火红骄傲凛凛而立，把一切的伤痛化作超然神力，把一切邪恶击毁，把一切黑暗敲碎。那一瞬，他就是中华民族唯一的图腾。唯一的神话。

最后，要说这次的观影体验。上座率还是相当高的，只是除了我和我的好友蛋蛋两个青春美少女，其他几乎全部都是爸妈带着年纪尚小的孩子去观影。开场前还有些担心孩子们会不会吵闹，开始后却发现忧虑完全的多余，该笑的地方全场一起热烈，悲伤的地方大家都在静默。这是这部电影最成功的地方，它所做到的不只是圆了大孩子的一个梦，更是守护了“熊孩子”们内心最真的童心，那是一种纯真的敬畏。

谢谢所有为电影做出努力的人们。我爱你们。

相信，几乎是所有明理的人，都该知道《西游记》里有一个角色孙悟空。从古至今，演绎《西游记》这部名著的人数不胜数，但能将悟空放荡不羁的精神酣畅淋漓地表演出来的人却屈指可数。曾几何时，有多少人对大圣形象的塑造又都停留在了六小龄童扮演的孙悟空上?“呔，吃俺老孙一棒!”这句话，人们耳熟能详，没有人不知道，这句话，出自孙悟空之口。记得在年幼的时候，每天陪着爷爷看老版西游记，也真是那时候的一件趣事。

然而，直到有一天，电影院的列表上，出现了“西游记之大圣归来”这几个字，我知道，这场电影是非看不可的。五行山中，被镇压五百年之久的孙悟空被小和尚江流儿误打误撞放出，影片也由此开始了一系列的故事。小和尚江流儿与失去力量的孙悟空并肩作战，打败了妖兽与岩石巨人，结识了天蓬元帅猪八戒，又经过妖王手下的磨练，最终觉醒的孙大圣打败了虫化的怪物妖王，江流儿却不幸与世长辞。电影画面感十足，打斗场面震撼人心，令在场的观众都深深地陶醉其中。这部电影能给观众带来欢笑，抓住观众的眼球;这部电影能让人感动，甚至于哭泣。孙悟空不羁自由，我行我素，表面冷漠待人，却能在关键时刻拼上命保护朋友，这一切，都在这部电影中被描绘的淋漓尽致!“没事，我可是齐天大圣啊!”这是孙悟空让江流儿放心的嘱咐。“走啊，走!”这是孙悟空想保护江流儿的呼唤。“有了大圣的保护，谁也不会伤害你!”江流儿信任面前这个名叫孙悟空的伙伴，他知道，孙悟空是齐天大圣!全影片以幽默的故事情节与动人心弦的一幕幕赞颂了孙悟空的大圣精神与江流儿幼小无畏勇敢自信，引得观众心中难免会有沉石落水而漾起波波涟漪的悸动感，将经典再度回味……虽说这部电影整体带给人的感觉较好，但缺点也并不是完全没有。如剧情并非环环相扣，难以完美无瑕地衔接等。最感人的无非是最后一段，大圣孙悟空打败了妖王，一声熟悉温暖的声音传入大圣的耳畔：“大圣!”这声音依旧是那么兴奋，那么活泼愉快。孙悟空一愣，暮然回首，那稚嫩可爱的笑容却并没有再次出现在他的眼前……看到这里，我流泪了。在场鸦雀无声，所有观众都感动了，有的更是轻轻地抽泣了一声。影片终，灯光亮起，片尾曲却也扣人心弦的动听……

这一切的一切，都源于兄弟间互相信任与保护的情谊，都源于自己无畏自信的勇气。